保真马海方（b.1956）夏趣图设色纸本画芯1997年作99*54（厘米）约4.8平尺马海方，1956年出生于北京，1981年毕业于中央美术学院中国画系。现为中国美术出版总社人民美术出版社画家，荣宝斋画院教授，中国美术家协会会员京城的画坛，马海方是一人物。能称得上“人物”，自然非等闲之辈。马海方的画近年来，越来越受到人们的抬爱，一提到京味儿画家，便首先想到他。喜欢京味儿文化的人，手里如果没有马海方的画儿，似乎缺点什么。一个画家能画到这种成色，也算不白在家门口立着画家的招牌，马海方这两笔刷子对得起“画家”二字。马海方的画之所以受看，不是别的，因为他的画有味儿。什么味儿？说白了，就是二锅头酒的味儿，豆汁儿就焦圈儿外带咸菜丝儿的味儿，拧着脖子翘着腿拉二胡的味儿，拎着鸟笼子晃悠着膀子迈着四方步的味儿。对啦，就这味儿！他画得地道，画得传神，画得入情入理，画得有板有眼，画得有滋有味儿。所以，他的画儿耐看，经看，越看越有味儿。当代画家，画山水的多，画花鸟鱼虫的多,画人物的却很少,画人物又画出味儿来的，就更稀少了。马海方的画能画到今天，实属不易。老话说，猫有猫道，鼠有鼠道。萝卜白菜各有所爱。马海方专攻老北京风情人物画有年头了，打他穿着开裆裤趴在炕头上描小人书算起，他手中的这支笔至少耍了40年。马海方走的是一条常人难以想象的奋斗之路，这么多年，他的勤奋和刻苦，画坛的诸位名家有口皆碑。马海方是中央美术学院国画系的“科班”出身，但他从不把这当“资本”。中央美院的名气固然大，可是，再好的庄稼地也会长草。他信奉的是自己的后天努力。与马海方相交20余载，由打认识他那天起，我就知道他的速写本不离身。前辈大师有言：“人物画若无速写素描功底，难以成大器。”当今中国画家像他这样拿速写素描当回事的排不出几位来。马海方秉承前辈大师叶浅予和黄胄的路数，走到哪儿画到哪儿。他那眼珠子一刻不闲，分分秒秒瞄着芸芸众生。所不同的是：叶大师以速写为切入点，敏感地捕捉运动中的舞蹈形象，充分发挥线条所具有的形式美；黄大师则是在线条的灵动中，以一种“势”来运笔运墨，追求形神兼备；而马海方呢，则站在了大师的“肩膀”上，以笔墨游离于线条之外，花形色之间，骨法用笔，营造气韵，使人物的形神具有一种妙趣横生的韵味。在这一点上，他的画倒颇有几分蒋兆和的遗韵。马海方的可贵之处在于他多年来的孜孜以求，锲而不舍。还在大学念书时，他便把眼晴瞄准了京味儿，这么多年，他始终没变口儿，任凭西餐大菜多么眩目，不管满汉全席多么诱人，他就是不动“筷子”，横竖认准了豆汁儿、二锅头、炸酱面、芝麻烧饼了。难怪他的北京风情人物画越画越地道，因为他对京味儿吃得透。那味儿不仅散发在他的画儿上，也融入了他艺术创作的血脉之中了。1990年，马海方的《古都风情》获得全国首届中国风俗画大奖赛一等奖。紧接着他的组画《旧京人物图卷》获第一届民族文化风情大展一等奖。转过年，他的《老天桥人物》获中国美术馆东方书画艺术大奖赛一等奖。《休闲图》获国际中国书画艺术大奖赛金奖。两三年内，马海方的画接连拿大奖。要知道，他当时可谓刚刚步入画坛。刚一露脑袋，就让人眼前一亮，可以说出手不凡。如果说15年前，马海方的京味儿人物画，在形神上还欠点火侯，味儿还不够足的话，那么现在他的画儿在味儿上已经蹿鼻子了。够味儿！马海方最爱听人这么评他的画儿，他要的也是这种俗味儿。现在看马海方的京味儿画，在构图上视野更加宏大了，不但人物表情更加传神，而且在服饰，器物以及背景上更加细腻了。所谓神韵，是来自于对所画的人物、情景的心领神会，这种艺术上的把握恰到好处，马海方在这方面做到了。为再现风情，凸显文化意韵，他在每幅画上都有大段的文字说明，此外还署有充满京味儿的闲章、题款，他的文字说明其实就是书法。马海方在“人美”编《中国书画》杂志多年，曾跟沈鹏先生坐对桌儿。耳濡目染，书法上深得沈老的影响，闲章更有味儿。“上赶着”、“凑热闹”、“有滋有味”、“大大咧咧”、“敞开乐”———您瞧，您在什么画儿上见过这题款？俗吗？哎，马海方要的就是这种俗味儿。大俗者大雅。马海方的画儿看着俗，可是您越咂摸越觉得雅。由此可知马海方的良苦用心。老外之所以喜欢马海方的画儿，就相中他画里画外的京味儿了。马海方是地道的北京人，迄根儿就是吃窝头长大的，所以对京味儿吃得透，人物的形神上表现力强，在京城画坛上，可谓独树一帜。多少人想摹仿他的画儿，可是找不到那种感觉。他的画儿实在难仿，因为仿的画儿只能见到他的肉，见不到他的骨头，更经不住咂摸。头年，马海方由寸头改为光头。光头，粗布大褂，还是扣襻的，脚下一双“千层底”，身上就有味了。有味儿的人才能画出有味儿的画，您说是不是？